Kavalan

Kavalan

El pasado viernes 30 de junio tuve la oportunidad de participar de un evento muy especial, acompañando con tres cuadros míos la presentación en Argentina de dos expresiones del whisky taiwanés Kavalan en el Museo del Whisky de Buenos Aires.

Invitada por Miguel Ángel Reigosa, mis pinturas fueron el marco introductorio de la interesante cata del Kavalan N°1, el Concertmaster Sherry Cask y el Concertmaster Port Cask, con la guía de Yoel Guldin, representante de Tibex en Argentina, disfrutando de la presencia de la Sra. Embajadora de Taiwan Florencia Miao-hung Hsie y representantes de la Oficina Comercial y Cultural de Taipei en Buenos Aires.

Gracias a ABC Mundial Web y Karina Giorgenello por la hermosa nota.

 

 

Obras expuestas:

Los alambiques de Kavalan
Serie: Destilerías
Técnica: Acrílico sobre tela
Medidas: 50 x 60 cm
Año: 2023

Los alambiques de Kavalan

 

La primavera de Kavalan
Serie: Mundo del Whisky
Técnica: Acrílico sobre tela
Medidas: 40 x 40 cm
Año: 2023

La primavera de Kavalan

 

La fuerza de la barrica de Kavalan
Serie: Mundo del Whisky
Técnica: Acrílico sobre tela
Medidas: 40 x 40 cm
Año: 2023

La fuerza de la barrica de Kavalan

Museo del Whisky de Buenos Aires
Monroe 3982, Buenos Aires, Argentina

30 de junio de 2023

 

Los colores de mi mar

Los colores de mi mar

Invitada por la Casa de Mar del Plata en Buenos Aires, la artista plástica Gisela Garcia Gleria desarrolla la exposición de artes visuales «Los colores de mi mar».

Sus cuadros de colores vibrantes muestran paisajes marinos de la Ciudad de Mar del Plata y de las costas de Escocia, unificando en su curaduría imágenes que transportan en su quieto movimiento, a los aromas salinos cargados de emoción y profundidad.

«El mar, en su inmensidad misteriosa, se traduce en pequeñas porciones de tela y color, dejando al espectador la tarea de experimentar con el poder de la evocación, aquellos recuerdos cargados de viento, sal, arena, iodo, luz y emociones.
El mar, en su profundidad inalcanzable, se vuelve silencioso vaivén en el alma, desgranando sonidos lejanos que olvido jamás podrá borrar, aún en las arenas húmedas de la memoria que besa el tiempo».

 

Obras de esta exposición:

  • Atardecer marplatense
  • Amanecer en La Feliz
  • Luchando contra las olas
  • Hogar
  • Mañana en la Bahía de Lagavulin
  • Cae la noche en Sanaig
  • Atardecer en Machir Bay
  • Un viaje al deleite
  • Prelude in G
  • El verdadero poder
  • Chico natural
  • Islay, el espíritu de Ardbeg
  • Una mirada diferente

 

 

Casa de Mar del Plata
Av. San Juan 250, Buenos Aires, Argentina

Del 8 de noviembre al 15 de diciembre de 2022

El arte celebra el whisky

El arte celebra el whisky

Inaugurada en el Día Mundial del Whisky 2022, esta exposición cuenta con pinturas mías dedicadas al mundo del whisky y con obras de arte digital del Artista Invitado John Robertson (Escocia).

La muestra se realizó en el Museo del Whisky de Buenos Aires, una casona de estilo inglés del barrio de Villa Urquiza, donde el primer y único «Keeper of the Quaich» argentino, Miguel Ángel Reigosa, guarda su colección personal de más de 4000 botellas de whisky, la colección privada más grande del mundo en la actualidad.

El Día Mundial del Whisky fue creado en el año 2012 por Blair Bowman, como una celebración global que invita a todos a disfrutar del «agua de vida» y este año, desde la ciudad de Buenos Aires, el festejo estuvo enmarcado con obras de arte que también celebran esta bebida espirituosa, a sus hacedores y los procesos de producción, desde la visión creativa de dos artistas con improntas personales y distintivas, como cada uno de los whiskies que homenajean.

 

Museo del Whisky de Buenos Aires
Monroe 3982, Buenos Aires, Argentina

Del 21 al 28 de mayo de 2022

Espíritu Libre

Espíritu Libre

¿Por qué pinto vinos y whiskies?

Soy una apasionada, las pasiones han sido en mi vida un motor para crecer desde que tengo memoria.

Desde muy pequeña supe que conectarme con mi voz interior era la manera en que quería vivir.

Esta forma de percibir la realidad desde la conciencia de cada instante, me llevó a descubrir que puedo interpretar mis sensaciones a través del arte, ya sea la música, la pintura o la escritura, y que esas interpretaciones pueden abarcar mundos muy diferentes y distantes aún en lo sensorial.

Hace años fui interesándome por el mundo del vino y del whisky, aprendiendo a degustarlos de manera consciente, y no tardó en surgir en mi la necesidad de transformar en pinturas lo que iba probando, según mi propia visión y experiencia sensitiva.

 

El origen de un sueño

 

En el 2019 empecé a pintar algunas fotos propias de las bodegas que había visitado en Mendoza el año anterior, y mientras pintaba, de pronto me di cuenta de que cuando degustaba un vino o un whisky, mi mente me llevaba a lugares y momentos específicos.

Decidí entonces llevar a las telas esas imágenes que acompañaban mi percepción, organizando las pinturas en dos series que iba realizando simultáneamente.

Quedaron así conformadas las series, «Espíritu Libre» y «Vinos y Viñedos»

La primera celebra la enorme tradición en el arte de hacer whiskies que ha llevado a Escocia a un lugar insuperable en la industria del noble destilado de maltas y granos.

La segunda rinde homenaje a la gran trayectoria vitivinícola argentina, el arte de hacer vinos que reflejen los terruños, la conexión del hombre con su universo y la búsqueda de la excelencia.

Mi visión artística se enfoca en la integración del ser humano con la naturaleza, recreando paisajes figurativos y abstractos, como representación del espíritu de cada bebida.

 

Traducir sensaciones en imágenes

 

En una suerte de percepción sinestésica, los aromas, sabores y texturas degustadas, se traducen en paisajes, contornos, colores y juegos de luz, interpretando en cada obra una síncresis de imágenes, asociadas por una subjetividad propia, que resaltan el carácter y personalidad de cada uno de los destilados, varietales y cortes representados.

Mi exposición individual «Espíritu Libre» llevada a cabo en la Casa de la Cultura de Buenos Aires, une las dos series de cuadros, desplegando 64 obras en la sala del primer subsuelo de este edificio histórico.

Esta muestra fue parte de «La Noche de los Museos 2019», con una cantidad de visitantes estimado en 6.000 personas.

Su inauguración contó con la presencia de la Bodega Malandra, originaria de Mendoza, que ofreció una degustación de 3 de sus vinos, que también interpreté en mis pinturas.

De esta forma, los concurrentes pudieron hacer la experiencia de percibir los colores, aromas y sabores de los vinos mientras observaban las obras que los homenajeaban, lo que les brindó una nueva perspectiva desde donde analizar sus propiedades organolépticas, más allá del disfrute artístico.

Actualmente continúo creando sobre estos temas, pero he decidido expandir mi paleta para sumar interpretaciones artísticas de destilados y vinos de otras partes del mundo.

Me encuentro preparando las próximas exposiciones individuales, que este año estarán dedicadas enteramente a cada temática por separado.

 

Casa de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, participante de La Noche de los Museos 2019
Av. de Mayo 571, Buenos Aires, Argentina

Del 30 de octubre al 7 de noviembre de 2019

Renacer en Epecuén

Renacer en Epecuén

Desde el año 2018 he realizado una amplia producción de pinturas relacionadas con Villa Epecuén y sus paisajes únicos.

Epecuén es un pueblo de la Provincia de Buenos Aires, que desde sus ruinas despliega una belleza única y sobrecogedora.

Es reconocida por sus atardeceres que iluminan la laguna con una poesía singular, desprendida de los fragmentos de su historia.

En 1985, Villa Epecuén, ubicada en el partido de Adolfo Alsina en la Provincia de Buenos Aires, sufiró una gran inundación.

Una crecida del lago sumergió a la ciudad completamente, obligando a su evacuación total.

En los últimos años, el agua comenzó a retirarse, dejando a la vista las ruinas de la ciudad, que se han convertido por sí mismas en un atractivo turístico.

 

Renacer a la belleza

 

Actualmente el nivel del agua ha retrocedido casi en su totalidad.

Aun es visible el trazado de las calles, el dique de contención y las ruinas de las casas, hoteles y edificios emblemáticos.

Uno de ellos es el famoso Matadero, obra del Arq. Francisco Salamone, de 1937, siguiendo las líneas del Art Decó que caracterizan su obra.

Abundan árboles muertos, edificios en ruinas, vehículos oxidados y el pueblo continúa deshabitado y en ruinas.

Las ruinas son frecuentemente visitadas por fotógrafos, turistas de distintas partes del mundo, periodistas y entusiastas de los deportes extremos.

El lugar es habitado solamente por Pablo Novak, un hombre nacido en 1930 que se resiste a abandonar su pueblo y lo recorre habitualmente acompañado de su perro.

La serie «Renacer en Epecuén» fue la protagonista de mi primera exposición individual, realizada en la Casa de la Cultura de Buenos Aires, participando de la Noche de los Museos 2018.

 

Casa de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, participante de La Noche de los Museos 2018
Av. de Mayo 571, Buenos Aires, Argentina

Del 7 al 10 de noviembre de 2019